viernes, 13 de agosto de 2010

Sabrina Colman

A petición de Adry Moreno, alumna de la artista que vamos a presentar; y también porque creo que bien lo merece, dedicamos la nueva entrada del blog a una bailarina argentina egresada de Amir Thaleb, Sabrina Colman.



Nació en la Ciudad de La Plata y con apenas 5 años comienza a transitar el camino de la danza, realizando sus primero pasos en la Escuela de la Profesora Mariela Cafiero. Allí descubre la fuerza y pasión del Flamenco. Al cumplir 17 años se convirtió en profesora de danzas Españolas y flamenco, obteniendo la más alta calificación de las egresadas en ese momento. Durante esos años participó de varias presentaciones y competencias en diferentes instituciones, clubes, asociaciones, salones de fiestas e importantes teatros. 

Pocos años antes de finalizar sus estudios de flamenco, surge una nueva etapa en su vida: la intriga por la danza árabe. Con sólo 12 años, profesoras como Mariela Cafiero, integrante del Ballet de Silvia Flores, y Samira, le transmiten sus conocimientos acerca de esta danza. Fue tal el amor y dedicación por el baile, que decide en el año 2002 abrir su propia Escuela de Danzas que lleva su nombre. 

Pocos años después, decide perfeccionar sus estudios en la prestigiosa escuela del maestro Amir Thaleb. En el año 2009, obtiene otro título, el de Bailarina Profesional y Profesora de Danza Árabes en la Arabian Dance School. Además asiste a la escuela de la reconocida y gran bailarina Saida. Junto a sus alumnas ha participado en varios eventos . 

Sabrina en la actualidad es unas de las bailarinas estables del parque temático "Tierra Santa" y se presenta mensualmente junto a su Ballet "Anjun Sahar" junto al maestro Mario Kirlis y su orquesta. También es contratada para dictar seminarios, shows y como jurado en diferentes certámenes realizados en todo el país y también a nivel internacional. Como solista se ha presentado en fiestas, eventos y teatros de la ciudad y de Capital Federal. Ha bailado con grandes músicos. 

Baladi Sangaran:

Viendo su estilo y su trayectoria no es de extrañar que Sabrina sea deudora del más puro y típico estilo argentino, ese bellydance estilizado que ha aprendido de sus maestros. Dotada de la técnica elegante y preciosista de este estilo, es capaz de realizar largas presentaciones e improvisaciones, con mucho aguante en el escenario y también con mucha creatividad para ir alternando los movimientos y gestos. En ese sentido constituye una más entre las numerosas bailarinas argentinas que se han hecho hueco en el panorama nacional, llegando a componer una gran visión de la calidad de la danza árabe en este país. Destaca también el uso de la cabellera como complemento de danza, un detalle que he podido ver también en su ballet y sus alumnas, y que no deja de ser muy bonito y encantador desde mi propia opinión.

Solo de Derbake:


Desde aquí le doy mi enhorabuena a Sabrina por su precioso trabajo, que más allá de lo que yo pueda decir o reseñar, está para ser visto y vale la pena dedicarle un tiempo. Aquí es una más de las artistas que han llevado el bellydance estilizado a una perfección técnica por la que es bien conocida Argentina. Felicidades por el trabajo hecho y mucha suerte para el futuro.

sábado, 7 de agosto de 2010

Ammar Lammar

Dedicamos una nueva entrada a una célebre bailarina mexicana que, sin embargo, ha desarrollado su trayectoria y el ejercicio de su oficio en los países orientales, adquiriendo renombre internacional.


Elka Elisa Albarrán Molina nace en la Ciudad de México, el 14 de noviembre, comienza sus estudios de danza a la edad de seis años; iniciándose en la danza folclórica mexicana así como el ballet clásico.
Posteriormente, incursiona en las danzas polinesias dedicándose tres años consecutivos bajo la instrucción del maestro Rafael Palomino, donde se convierte en una de las primeras bailarinas del grupo, presentándose en diversos foros de la Ciudad de México.
En 1994, a la edad de doce años, dejando atrás las danzas polinesias, se incorpora al grupo de danzas afrocaribeñas a cargo de los maestros Carlos Rivarola “Pelusa” y Leticia Martínez.

En ésta etapa que dura solo año y medio, se presenta en innumerables teatros, centros sociales y culturales de la ciudad capitalina, así como en el interior de la República Mexicana, destacando su participación en el Festival “Afrocaribeño Veracruz ‘95” llevado a cabo en el puerto de Veracruz, donde alterna con grupos de danza de diversas naciones.

A  fines del año 1995, comienza su pasión por la danza árabe tras observar algunos videos de dicha danza, empieza el aprendizaje del belly dance, tomando algunas clases con la bailarina mexicana Layla, con quien debuta en el restaurante libanés “Fairuz” situado en la Ciudad de México.
Un año mas tarde, ávida de aprender más y no habiendo donde hacerlo, decide convertirse en auto-didacta por medio de videos de danza de Líbano y Egipto para más tarde ser invitada a participar en el Festival “Líbano, Crisol de Culturas” organizado por la comunidad libanesa en México, utilizando como escenario la Plaza Loreto. Donde se presenta por primera vez como bailarina solista, ganándose los elogios del público.

Mas tarde, es invitada por el sr. Rafat Ibhrahim como bailarina exclusiva de su conocido restaurante “Adonis” ubicado en una de las zonas más prestigiadas de la Ciudad de México, quien además le otorga su nombre artístico “AMAR” que, en libanés coloquial, significa Luna. La estancia de cinco años en Adonis, le dan la oportunidad de alternar con bailarines internacionales como : Amir Thaleb, Sohaila, Alexandra y Selina entre otros.

En 2003, por primera vez lleva su danza al extranjero bajo el contrato de la prestigiosa cadena de hoteles “Sheraton” para bailar en ciudades como : Mumbai y Nueva Delhi en India.
A partir de ése año, no ha dejado de viajar al extranjero, presentando su trabajo en Medio Oriente en lugares como: Abu Dhabi, Um Al Qwain, Ras Al Khaimah y Dubai en Emiratos Arabes Unidos, Siria y Bahrain.

Sin dejar de prepararse a través de éstos años, ha tomado seminarios con algunos de los mejores maestros a nivel mundial, de danza árabe en Egipto y Líbano, lo cual, le ha permitido impartir dichos seminarios y cursos de danza árabe en México durante su carrera. Actualmente es miembro del Consejo Internacional de la Danza (CID), perteneciente a la UNESCO con sede en Atenas, Grecia.

Danza con abanicos:

Todavía existen pocos vídeos de Amar en YouTube pero todos valen la pena, lo que podemos ver a través de ellos es a una bailarina original y emprendedora, que no teme introducir novedades en su danza con tal de seguir aprendiendo. Así, su danza incorporando elementos como abanicos o elementos tan exóticos como los poi maoríes da como resultado un espectáculo novedoso y agradable de ver, que fusiona sus anteriores trayectorias como bailarina de danza polinesia. En técnica se distingue por un estilo más bien libanés, mucho más oriental, a juzgar por la sensualidad, fuerza contenida y energía de sus movimientos, como las vueltas rápidas, que hablan de un estilo muy particular que es el resultado de la fusión de sus experiencias anteriores con la danza. Considerada actualmente como una de las mejores bailarinas de México, su formación nacional e internacional la convierten en una de las artistas más versátiles del panorama local, que vale la pena conocer.

Melaya, taqsim y baladi:

He seguido la recomendación de muchas lectoras que me aconsejaron buscar y reseñar a esta excelente bailarina mexicana, pero hasta el momento no había podido ser por la falta de una web y unos contenidos completos disponibles. Espero que pronto podamos ver más material de esta artista y desde aquí le deseo mucha suerte y éxito para el futuro.

sábado, 5 de junio de 2010

Antonella Rodríguez

Estrenamos nuevo mes con una espléndida bailarina argentina, Antonella, muy conocida y valorada en su entorno, que destaca por un precioso estilo muy propio de su formación en el entorno de Saida, pero al que ella imprime un toque muy personal.

Antonella se inició en la danza en el año 2004 de mano de la profesora Aziza Raquel Román, quien le inculcó su pasión por la danza oriental. Posteriormente pasaría a la escuela de Saida, integrando su ballet, el Rakkasah, a partir del año 2008. Este mismo año se egresó y obtuvo el título de profesora de danza árabe, presentándose a partir de ese momento en diversos eventos, fiestas y teatros de Buenos Aires, siendo destacable su trabajo con el maestro Mario Kirlis y sus presentaciones en el parque temático Tierra Santa.
A partir de 2009 pasó a integrar el cuerpo de maestros de la escuela de Yamil Annum, dictando también sus propias clases en el instituto Luisa Fernández de Zona Oeste. Su proyecto más reciente ha sido una gira oriental por Korea, Hong Kong y Taiwan con Mario Kirlis, Matías Hazrum y la también bailarina Shanan.

Baid Annak:


Lo primero que sorprende en Antonella es que, a pesar de su evidente estilo argentino, como no podía ser de otro modo debido a su ámbito de formación, ella logra imprimir una huella muy suya a la hora de ejecutar la danza. Resulta impresionante la pasión que despierta en ella y cómo transmite con cada fibra del cuerpo ese entusiasmo y arrebato que siente, ese amor por el trabajo que realiza. Conoce a fondo la música que interpreta y no desperdicia ni un instante, sabiendo darle a cada momento el toque que merece. Su vehemencia y énfasis en cada movimiento revela que está en su elemento y que disfruta con cada movimiento que ejecuta, transmitiendo al público esa sensación y dejándolo boquiabierto. La expresión de su rostro, además, es todo sentimiento. No han faltado críticas a este modo de proceder, llegando a decir algunos que baila como si ejecutara una danza erótica o que la expresión de su rostro es puramente sexual. He de decir que confunden erotismo con sensualidad, en Antonella todo es gracia, elegancia y energía unidas a una inmensa pasión por la danza. Su técnica, bella y estilizada, acaban de completar un cuadro realmente magnífico: ninguna de sus intervenciones disponibles en YouTube tiene desperdicio alguno.

Muestra Anual de Danza Árabe 2009:


No me queda más que expresar mi inmensa admiración por el bellísimo trabajo de esta profesional, que encandila y es capaz de quitar el aliento. Todo un espectáculo y un tributo a la danza oriental que nadie debería perderse. Le deseo de todo corazón mucha suerte para el futuro y un éxito claro y rotundo.

sábado, 29 de mayo de 2010

Laura Zaray

Estrenamos país nuevo con una preciosa bailarina finesa, Laura Huovinen -Laura Zaray de nombre artístico- que sobre proceder del frío país nórdico ha logrado desarrollar una preciosa técnica y un sabor árabe muy clásico en su forma de danzar, por lo que vale la pena conocerla.


Laura se inició en la danza oriental en el año 2003, y pronto se apasionó con ella de la mano del profesor Tuija Rinne, famoso por su precisa técnica y exigencia. Tres años después ella ya formaba parte de la El Hosenny Dance Company, actualmente trabaja en el Oasis Ensemble con profesores como Soikkeli Saara, Seppänen Sirke y Lindfors Peppina. Interesada también en la propia cultura árabe, trabaja en la Asociación Masrah, una institución finesa que trabaja para el conocimiento y difusión de la danza, cultura y música árabe, y en la cual Laura se esfuerza para que la danza alcance gran relevancia en este país. En 2010 Laura ha iniciado su propio festival de danza árabe, el Hafla, con el que espera promocionar aún más este arte en Finlandia y que está teniendo enorme éxito. 
A nivel personal su talento como bailarina ha sido reconocido por artistas de la talla de Mahmoud Reda, Raqia Hassan y Fahmilta Farida, que se han contado entre sus maestros. ha actuado y competido en diversas partes de Europa y Egipto. Además de trabajar en diversos grupos de danza ha colaborad con proyectos artísticos como Layali Simsimiyya (Finlandia 2006) y Las Danzas del Mundo de Mahmoud Reda (Alejandría 2007 y 2008). En 2009 fue galardonada con el Premio Ciudad de Vantaa a las artes.



No cabe duda de que Laura es una bailarina cautivadora y de gran talento. Su formación con diversos y grandes maestros egipcios se pone de manifiesto en esta técnica de sabor egipcio, elegante, delicada y graciosa, que hace que te quedes pendiente de la belleza de sus movimientos. A ello suma el encanto de su personalidad y presencia en el escenario. Son muchos los vídeos que se pueden visualizar de ella en su cuenta de Youtube, he destacado dos del concurso de talentos nacional finés que, si bien no es el escenario más artístico y profesional para la ejecución de la danza oriental -entre otras cosas, porque fastidia que el cámara a veces esté más pendiente de las expresiones del juzgado que de la interpretación de la bailarina, lo cual es inadmisible- nos permite hacer una primera aproximación al estilo precioso de esta exquisita finesa, que vale la pena conocer y disfrutar.



Desde aquí le mando mi enhorabuena y mi más sincera felicitación a esta excelente bailarina, que con su trabajo personal y su aportación diaria está contribuyendo al conocimiento y dignificación de la danza oriental en un país tan atípico para ello como es Finlandia. Sigue bailando así de perfecto y maravilloso, y mucha suerte para el futuro.

miércoles, 19 de mayo de 2010

Heather Aued

Dedicamos la entrada de hoy a una espléndida bailarina americana, Heather Aued, que integra el ballet Sahlala de Jillina, pero a quien vale la pena conocer en solitario por su maravillosa técnica y encanto.


Nacida en Los Angeles, California, Heather Aued empezó a estudiar danza a los cinco años, concretamente jazz, bailes de salón, ballet, hip-hop y danza contemporánea. A los nueve ya era invitada por vez primera a un grupo de baile, donde llegó a ser la bailarina principal. A los 13 años ya era una intérprete destacada y condecorada en diferentes grupos de baile y espectáculos, entre ellos el célebre Cirque Du Soleil. Se graduó a los 16 años y continuó desarrollando su carrera profesional, no sólo como bailarina, sino también como fotógrafa y cantante (llegando a colaborar en algún proyecto con Paul Dinletir).
A los 18 años fue invitada por Jillina a formar parte de su grupo Sahlala Dancers, enamorándose de la danza oriental. Actualmente es asistente y directora artística del grupo y colabora con Jillina a la hora de realizar sus DVD's instruccionales. En la actualidad sigue trabajando con la Bellydance Superstar en todos sus proyectos y cuando no está de gira imparte clases.

Bombay (Doble Velo):
 


Es imposible ver a Heather bailar y no quedarse sin aliento ante su maravillosa técnica y energía. A pesar de que baila sobre tacones -un elemento incómodo y que me disgusta enormemente ver en las bailarinas de danza oriental, claro que ésa es mi opinión personal- su fluidez, elegancia, delicadeza y técnica son realmente encantadoras. Para la calidad de su danza me parece que es muy poco conocida todavía, y en YouTube tan sólo hay disponibles unos pocos vídeos. Los que hemos tomado para la entrada proceden del DVD de Jillina con las Sahlala Dancers.


Solo de Derbake:


En resumen, Heather Aued es una bailarina magnífica, que vale la pena conocer y disfrutar. Enérgica, explosiva y vital, esperamos poder ver pronto más trabajos más allá de lo que haya representado a la sombra de Jillina, porque tiene muchísimo potencial y desde luego que va a ser un placer seguir viéndola en solitario. Todo un talento que promete.

miércoles, 3 de febrero de 2010

Ahava

Dedicamos una nueva entrada a una bailarina profesional en el ámbito de Estados Unidos, Ahava, que destaca por un estilo muy elegante, sereno y delicado.

Web Oficial:
http://www.ahavadance.com/

Ahava significa "amor" en hebreo, y a tal nombre responde esta bellydancer que trabaja en la zona de la bahía de San Francisco. Se inició en el mundo de la danza a los nueve años de edad, estudiando danza africana senegalesa y realizando presentaciones en la universidad de Oakland. Más adelante trabajó jazz, hip-hop, ballet y danza moderna. En el año 2000, sin embargo, sufrió un accidente y le llevó dos años recuperarse completamente de las heridas, entre cirujías y terapias. Fue a la edad de catorce años cuando descubrió la danza oriental, enamorándose de la lengua, de los ritmos y las melodías. Tras unos años de experimentación se dio cuenta de que era la danza a la que se sentía llamada. Se inició en fusión tribal con Frederique y estudió American cabaret con Leela Aziz.
Sin embargo, confiesa sentirse muy influenciada por bailarinas egipcias como Samia Gamal, Taheya Carioca y Naema Akef, por su gracia; también por Mona Said y Sahar Hamdi por su belleza, y por el ingenio y audacia de Fifi Abdo, para la cual ha actuado un par de veces.
En 2007 Ahava fue invitada a participar del certamen egipcio Ahlan Wa Sahlan; y ha ganado diversos títulos como son el Queen of Raks Sharki (2006), Egyptian Champion (2007) y el Bellydancer of the Year (2008). Ha colaborado también en diversos DVD's instruccionales, entre ellos con Jillina. Es bailarina habitual en el restaurante El Morocco (Pleasant Hill) e instructora en la zona de San Francisco. Actualmente sigue cultivándose no tan sólo en la danza oriental, sino también en su lengua y cultura; impartiendo clases y seminarios para cultivarse como bailarina y como maestra.




Ahava es bien conocida por su claro estilo egipcio, que ejecuta con gran elegancia, delicadeza y serenidad, sin prisas ni aspavientos, sintiendo con gran intensidad la música que interpreta con su danza. Tiene una gran presencia en el escenario y sabe mostrar su confianza y comodidad con la danza, interactuando con el público y expresando no sólo con el cuerpo, sino con el rostro, lo que la música le transmite, poniendo más corazón que técnica en su trabajo, sin que la técnica sea mala en absoluto. Esa emotividad y fuerte expresión de los sentimientos la hacen una bailarina realmente cálida, carismática y muy agradable de ver; en contraste con algunos prejuicios típicos del mundo del bellydance que dicen que en Norteamérica no se forman buenas bailarinas.

Danza con bastón:







Desde aquí quiero expresar mi admiración por el hermoso trabajo de Ahava y desearle la mejor de las suertes para el futuro. Es muy agradable encontrar bailarinas que sepan transmitir un mensaje tan positivo de amor al arte y a los sentimientos que la danza transmite, y no únicamente centradas en la técnica y en la ejecución impecable de una serie de pasos. En este sentido felicito a Ahava por ser una bailarina tan completa, que vale la pena no perderse.

lunes, 4 de enero de 2010

Amaj

Dedicamos esta nueva entrada a una bailarina nacida en España, pero que desarrolló su carrera y su formación de danza en Argentina, y que vuelta a su país natal, actualmente ejerce en Madrid con un estilo muy delicado, sereno y femenino, que vale la pena conocer.

Web Oficial:
http://www.amajdanzadelvientre.com/

María Concepción Padro y Morello nació en Madrid (España) y a los seis años de edad se inició en la danza clásica. A los 9 años, tras haber emigrado a Buenos Aires (Argentina) se inicia en expresión corporal, trabajando posteriormente teatro, música y artes plásticas en el Instituto Vocacional de Arte. A los 17 años se incia en la danza árabe en el instituto Nahual y posteriormente será alumna de profesoras como Mariana Lynch y Sarat la Beduina. Durante los siguientes seis años fue alumna en la escuela de Saida, de donde se egresó en 2002, integrando además, el ballet Rakkasah desde su inicio hasta el año 2003. Por otra parte en el año 2000 también formó parte del ballet de la Arabian Dance Company de Amir Thaleb.
Actualmente, ya en España, dicta clases en distintos lugares de Madrid y realiza diferentes muestras y presentaciones con alumnas de todos los niveles. También ha participado en diferentes seminarios al lado de artistas como Mahmoud Reda, Yousry Sharif, Mohammed Al Sayed, Tamalyn Dallal, Amir Thaleb y Amar Gamal. Sin descuidar su propio perfeccionamiento, ha estado en seminarios musicales impartidos por Mario Kirlis y Osvaldo Brandan.
En 2000 se interesó por la costura y empezó a realizar trajes para danza del vientre con el diseñador Fernando Corona. Ella misma diseña y confecciona vestidos tanto para uso personal como para venta.

Lissa Faker:



Lo que más sorprende -y es de alabar- en Amaj es ver cómo, aun cuando su formación se ha desarrollado casi enteramente en Argentina, y especialmente habiendo sido alumna de Saida, no ha absorbido ni interiorizado es estilo argentino tan estilizado, sino que ella misma ha aunado conocimientos y ha desarrollado su propio estilo, el que le gusta. Esta bailarina es muy delicada, elegante y de danza serena y pausada, sin prisas, sin movimientos aeróbicos y exagerados, sin un interés partircular en llamar la atención por la rapidez y la agilidad. Amaj baila sintiendo la música en todo su desarrollo y baila con toda naturalidad y comodidad, fluyendo con ella y sin tratar de dominarla, con un toque muy femenino y muy sensual que recuerda en cierto modo a las bailarinas de antaño y a su forma de evolucionar serenamente por el escenario. Podría objetarse que acaso este estilo sea muy monótono o que a la larga podría llegar a aburrir, pero no olvidemos que la danza árabe original está más cerca de este espíritu sereno, sensual y femenino, que de algunas acrobacias y aspavientos que están muy de moda actualmente. En mi humilde opinión, tenemos demasiadas bailarinas que bailan lo mismo, es agradable, entonces, encontrar a alguien como Amaj, que en su línea mantiene una forma de danza igualmente hermosa, y diferente, no siendo más de lo mismo.

Abdo:




Desde aquí le mando mi felicitación a Amaj por su bellísima danza y aplaudo su personalidad y autenticidad en desarrollar y mantener un estilo propio y más personal, lejos de las tendencias repetitivas e imperantes del entorno -por otra parte, excelente- en el que se formó. Es un orgullo y una suerte que una española haya desarrollado una carrera así y haya vuelto para ejercer en su país natal. Mucha suerte para el futuro.

viernes, 1 de enero de 2010

Bénet Yamila

Comenzamos el nuevo año dedicando la entrada al ballet de la escuela Yamile Bellydance, de Caracas (Venezuela), de la cual ya dedicamos una entrada a su profesora y primera bailarina, Yamile Yamila, así como a la profesora y coreógrafa Keyla Yamila, amiga siempre fiel.

Web Oficial:
http://www.yamilebellydance.weebly.com/





Bénet Yamila, en árabe, significa "Hijas de Yamila", haciendo referencia a su maestra, y es el ballet de dicha escuela en Caracas. Nutrido de alumnas y profesoras de esta casa, realizó su primera presentación el 21 de junio de 2008 en el Centro Sirio Venezolano, en la gala de presentación de Miss Centro Sirio Venezolano. Posteriormente el ballet participó como invitado especial en el Campeonato Nacional de Danzas Árabes, en el evento Bellyfusion (2009), en el Angel's Fantasy Show compartiendo escenario con artistas de la talla de Jillina, Gada Kanaan y Mohammed El Sayed; en la gala de elección de Miss Caribbean; en Haciendo Equipo Contigo (Dirección de Cultura de la Universidad Católica Andrés Bello) y junto a la agrupación de voluntarios Sonrisas de Navidad en un orfanato de niños con sida; además, por supuesto, de su aparición en los propios eventos y muestras de la escuela.



El ballet está constituido por las profesoras Yamile y Keyla, directora y coreógrafa respectivamente, y por las alumnas Grecia, Déborah, Ivanna; de cuarto año, y Liz, Nelesi y Jenirée, de tercer año. El trabajo del ballet es muy hermoso y agradable de ver, ya que las coreografías de Keyla siempre son muy creativas y originales, con un indudable sabor árabe. El estilo de esta escuela es muy auténtico y personalizado, no queriéndose casar con un estilo concreto sino desarrollando uno propio; donde el trabajo duro, la coordinación y la sincronización entre las bailarinas es fundamental, todo ello complementado con un precioso vestuario. Un espectáculo hermoso, ameno y agradable es lo que este ballet joven, pero bien constituido, ofrece, y se preveen las mejores expectativas para su futuro.



Desde aquí quiero dar mi enhorabuena a las chicas de Bénet Yamila por su esfuerzo y dedicación; y felicitarles por su hermoso trabajo. Gracias a Keyla Yamila por el material proporcionado para realizar la entrada. Los interesados en saber más de este ballet y de sus integrantes, además de visitar la web que he proporcionado al principio, que visiten el blog oficial de la escuela: www.poesiacorporal.blogspot.com
Yala Bina! Bénet Yamila!